J’ai décou­vert le tra­vail de Joël Pom­mer­at pour la pre­mière fois avec Treize étroites Têtes¹ il y a une ving­taine d’années. Ce fut un éblouisse­ment et mon admi­ra­tion depuis ne s’est jamais éteinte. Euphémisme, elle n’a fait qu’augmenter. Depuis les pre­mières pièces intimistes du fon­da­teur de la com­pag­nie Louis Brouil­lard (1990), ambiance feu­trée, voix chu­chotées (presque inaudi­bles, cri­ti­quaient cer­tains), qui aus­cul­taient l’humain au cœur de la famille, dans un espace flot­tant entre rêve et réal­ité²… jusqu’aux spec­ta­cles de l’ouverture au monde, qui se frot­taient plus volon­tiers aux réal­ités économiques et poli­tiques, en pas­sant par l’adaptation de con­tes de fée (Pinoc­chio, Le Petit Chap­er­on Rouge ou Cen­drillon)³, les spec­ta­teurs fidèles recon­nais­saient une couleur « pom­merassi­enne ». Le poids de chaque mot, l’intensité de chaque présence⁴. L’élégance et l’âpreté de ses camaïeux de gris. L’étrangeté et la force poé­tique de ses pro­jets tis­sés de paroles, de sons et d’images…

Avec Ça ira (1) Fin de Louis (créa­tion 2015), l’écrivain de spec­ta­cles crée une forme inhab­ituelle dans son par­cours : un chef‑d’œuvre recon­nu qui résonne forte­ment dans nos sociétés en crise de sens (poli­tique et philosophique) et tra­verse les fron­tières (brésili­ennes dernière­ment), mais aus­si une forme mon­u­men­tale par rap­port aux créa­tions antérieures ; une « épopée his­torique » écrite, notam­ment, avec l’aide de l’historien Guil­laume Mazeau⁵, qui traite ou plutôt s’inspire de la Révo­lu­tion française, pour abor­der plus large­ment les thèmes du pou­voir, de l’engagement, de la vio­lence et de l’invention démoc­ra­tique. La scéno­gra­phie de cette fic­tion poli­tique débor­de du plateau pour envahir la salle et pren­dre à par­ti le pub­lic, à la manière d’un théâtre immer­sif. Ça ira… sem­ble son­ner le glas des fameux noirs ciné­matographiques qui annonçaient les change­ments (qua­si mag­iques) de scène. Le tra­vail sonore emprunte à des tech­nolo­gies beau­coup plus sophis­tiquées que par le passé. 

Qu’y a‑t-il de com­mun entre l’auteur des « his­toires improb­a­bles, tor­dues, ban­cales, dans un « équili­bre pré­caire » des pre­mières heures, l’observateur clin­ique à la recherche d’une posi­tion anthro­pologique⁶ et le créa­teur à plusieurs mains de Ça ira… ? Y a‑t-il quelque chose de pro­fondé­ment changé dans l’œuvre du fau­teur de trou­ble⁷ au point de par­ler de rup­ture esthé­tique ? Telle est la ques­tion que nous nous posons dans ce dossier, sans jamais préjuger de la qual­ité des pro­duc­tions. De fidèles com­pagnons de route de Joël Pom­mer­at, comme la dra­maturge Mar­i­on Boudi­er⁸, le créa­teur son François Ley­marie et le scéno­graphe et créa­teur lumières Éric Soy­er, nous livrent leurs réflex­ions sur l’évolution de la com­pag­nie Louis Brouil­lard. La réal­isatrice Blan­dine Armand, auteure d’un pre­mier doc­u­men­taire inti­t­ulé Poésie de l’ordinaire ⁹, (ARTE, 14 mn, 2007), nous livre le très beau Ver­ba­tim d’un film à venir sur Joël Pom­mer­at.

Leïla Delan­noy, quant à elle, soci­o­logue de for­ma­tion et spé­cial­iste des pra­tiques artis­tiques en prison, s’entretient avec Joël Pom­mer­at à pro­pos d’un tra­vail en cours dans la mai­son d’arrêt d’Arles. Une expéri­ence dans une zone d’inconfort, chère à l’auteur et met­teur-en-scène : « Dans ce tra­vail, ce qui me fait cer­taine­ment évoluer et bouger, c’est de revenir à un endroit de recom­mence­ment, et d’incertitude, un endroit sans habi­tude, sans mod­èle de pro­gres­sion préétabli. Il faut refor­muler du lan­gage com­mun avec mes parte­naires. Redéfinir des buts et des objec­tifs, des néces­sités. »

1. Treize étroites Têtes retrace la vie d’une pros­ti­tuée car­diaque qui tente, un jour de grève des trans­ports, de tra­vers­er une ville à pied, au péril de sa vie, pour assis­ter à la pre­mière pro­jec­tion d’un film inspiré de sa pro­pre his­toire. ↩︎
2. Voir l’article de Christophe Tri­au : « Le réal­isme fan­tôme de Joël Pom­mer­at, Ques­tions de per­cep­tion dans la trilo­gie Au monde –D’une seule Main– Les Marchands », in AT, n°100, p.66, et le dossier « Le tra­vail et sa représen­ta­tion » dans le n°94 – 95 d’Alternatives théâ­trales, nov. 2007, (cf. « Les Marchands, tragédie con­tem­po­raine », Sylvie Mar­tin-Lah­mani et « Le sen­ti­ment d’exister, Entre­tien avec Joël Pom­mer­at réal­isé par Sylvie Mar­tin-Lah­mani »). ↩︎
3. Voir Joël Pom­mer­at, Cen­drillon, un numéro du CNDP-CRDP dirigé par Christophe Tri­au, 4e trim. 2013. ↩︎
4. Joël Pom­mer­at, Théâtres en présences, Actes Sud-Papiers, 2007 ↩︎
5. Voir Revue d’Histoire du Théâtre 2015 – 4 n°268 : Révolution(s) en actes, sous la direc­tion de Lisa Guez et Mar­tial Poir­son, Société d’Histoire du Théâtre, 2015. ↩︎
6. Joël Pom­mer­at : « Je cherche à restituer ce que je vois, sans juge­ments ni préjugés – ni trop d’irrespect…», in S.M.-L., « La vérité n’a pas de face, Je tremble1 et 2 », Alter­na­tives théâ- trales, n°100, p. 61. ↩︎
7. Joëlle Gay­ot et Joël Pom­mer­at, Joël Pom­mer­at, trou­bles, Actes Sud, 2009. ↩︎
8. Mar­i­on Boudi­er, Avec Joël Pom­mer­at, Un monde com­plexe, Actes Sud-Papiers, 2015. ↩︎
9. Elle a réal­isé aus­si un doc­u­men­taire sur Pinoc­chio : Racon­ter l’indicible réal­ité. ↩︎