Au moment où les nou­velles con­cer­nant la sit­u­a­tion économique, sociale et poli­tique d’Amérique Latine pren­nent de l’ampleur dans la presse mon­di­ale, le fes­ti­val PROXIMAMENTE  nous met en con­tact avec la réal­ité de la région à tra­vers le tra­vail de ses artistes. Les arts scéniques lati­no-améri­cains con­nais­sent un vrai boom créatif. A Brux­elles nous pour­rons prof­iter d’un pro­gramme qui exprime la réal­ité et la diver­sité du sous-con­ti­nent avec des oeu­vres d’une grande urgence et qual­ité.

Pen­dant la dernière semaine du mois de novem­bre aura lieu à Brux­elles la pre­mière édi­tion de PROXIMAMENTE, un fes­ti­val d’arts scéniques, organ­isé de façon coopéra­tive par des parte­naires d’Argentine, du Brésil, du Chili et de l’Uruguay, asso­ciés au KVS. 
Le pre­mier fait à surlign­er est la réal­ité des arts scéniques dans les pays par­tic­i­pants.
Cha­cun, en par­tant de sa pro­pre tra­di­tion et iden­tité, a inten­si­fié pen­dant les dernières années ses ren­con­tres et col­lab­o­ra­tions. L’in­ten­si­fi­ca­tion des inter-rela­tions entre les pays de la région crée des liens qui ne doivent pas tou­jours pass­er par l’Europe pour être pos­si­bles. Cela peut paraître très logique, mais l’organisation logis­tique et l’économie des arts ne favorisent pas les rela­tions sud-sud.

Ces ren­con­tres sont le résul­tat des affinités créa­tives des artistes et sont ren­for­cées par la logis­tique et les déci­sions des organ­i­sa­tions, qui fonc­tion­nent à la fois comme catal­y­seurs et amplifi­ca­teurs. Un réseau de fes­ti­vals et de co-pro­duc­tions stim­ule la nou­velle façon nar­ra­tive de la région. Afin de célébr­er et partager ces développe­ments, les parte­naires :  Mostra Inter­na­tion­al de Teatro de Sao Paulo (MIT­sp — Brasil), Fun­dación Inter­na­cional Teatro A Mil (FITAM- Chile), Insti­tu­to Nacional de Artes Escéni­cas (INAE – Uruguay) y Mar­ca País (MP ‑Argenti­na)  se présen­teront comme cura­teurs con­joints avec le Konin­klijke Vlaamse Schouw­burg (KVS).

Beau­coup des réal­isa­teurs qui par­ticipent font par­tie du cir­cuit inter­na­tion­al des arts, comme Lola Arias (Ar), Mar­ta Soares  (Br), Ser­gio Blan­co (Ur) et Guiller­mo Calderón (Ch), pour n’en nom­mer que quelques un(e)s. Ils seront accom­pa­g­nés de beau­coup des nou­velles voix les plus impor­tantes des arts scéniques.
PROXIMAMENTE est une porte d’entrée aux arts de la région et à la per­spec­tive sud-améri­caine. Le fes­ti­val fonc­tionne comme Teas­er de tout ce que nous réserve l’autre côté de l’océan. C’est une invi­ta­tion pour voir plus d’arts scéniques lati­no-améri­cains et une ten­ta­tive de con­tex­tu­alis­er sa réal­ité, esthé­tique et tra­di­tion.
Le pro­gramme de PROXIMAMENTE est un luxe et une pos­si­bil­ité unique de ren­con­tr­er cette diver­sité de lan­gages et d’artistes. En ce moment d’instabilité en Amérique Latine il est très impor­tant d’écouter ses artistes et de créer des ponts avec la région.

Une petite visite des participants de la première édition :

Argentine

Grupo Krapp : une des com­pag­nies les plus emblé­ma­tiques de la danse con­tem­po­raine sud-améri­caine. Ils exis­tent depuis les années 90. Ils présen­tent pour la pre­mière fois en Europe Rubios.

Mari­na Otero : une puis­sante per­former et réal­isatrice. Avec Recor­dar 30 años para vivir 65 min­u­tos, elle a eu beau­coup de suc­cès. Elle présen­tera, pen­dant une lec­ture pefor­mance, sa prochaine créa­tion.

Lisan­dro Rodriguez : C’est un des noms qui vient rapi­de­ment à l’e­sprit quand on par­le du futur des arts scéniques argentins. Il est un fidèle par­tic­i­pant de tous les fes­ti­vals de la région. Une fig­ure à suiv­re. Il partagera avec nous pen­dant une lec­ture per­for­mance son prochain tra­vail.

Joze­fi­na Goros­ti­za : Danseuse et choré­graphe. Une des per­form­ers orig­i­nales de la mythique  La Wag­n­er, qui est à l’af­fiche depuis plus de 9 ans en Argen­tine. Pen­dant la dernière édi­tion du Fes­ti­val Inter­na­tion­al de Buenos Aires (FIBA) elle a lais­sé une forte impres­sion avec son oeu­vre  Core­o­manía. Jose­fi­na présen­tera un work in progress de BRUTA. Une recherche qui a débuté pen­dant le fes­ti­val CASA de Lon­dres.

Lola Arias : Une des fig­ures de majeure tra­jec­toire inter­na­tionale des arts scéniques lati­no-améri­cains con­tem­po­rains. Lola présen­tera son doc­u­men­taire Teatro de Guer­ra. 

Brésil

Mar­ta Soares : Un des piliers fon­da­men­taux et cen­traux dans le développe­ment de la danse con­tem­po­raine au Brésil. Elle présen­tera son oeu­vre Ves­ti­gios.

E Quem é Gos­ta ?  Ils présen­teront Isto é um Negro ? dirigée par Tari­na Quel­ho. C’est une inves­ti­ga­tion théâ­trale sur ce que sig­ni­fie être noir au Brésil de nos jours. Une des oeu­vres les plus remar­quables de la dernière édi­tion du MIT­sp.

Chili

Guiller­mo Calderón : C’est un des plus puis­sants réal­isa­teurs d’Amérique du Sud. Il a vis­ité le KVS l’an­née passée avec Matelu­na. Il pro­duit un théâtre de grand impact poli­tique, dans lequel il met en crise la posi­tion de l’artiste et égale­ment celle du pub­lic. Il présen­tera sa nou­velle créa­tion Dragón.

Bonobo : Le col­lec­tif dirigé par Andreina Oli­vari et Pablo Manzi est une bouf­fée d’air frais dans les arts scéniques régionaux. Avec des textes d’une grande maitrise et intel­li­gence, en par­tant de l’hu­mour pour réalis­er des cri­tiques avec une pré­ci­sion chirur­gi­cale, de la réal­ité sud-améri­caine et glob­ale.

Paula González : est une réal­isatrice Mapuche. Avec sa com­pag­nie elle met en ques­tion la vision euro­cen­trique des arts con­tem­po­rains. De plus, elle par­le et  dif­fuse la sit­u­a­tion de la nation Mapuche sur le con­ti­nent améri­cain. Elle présen­tera une lec­ture per­for­mance de sa dernière oeu­vre KIMVN.

Manuela Infante : Une grande de l’écri­t­ure dont nous avons pu prof­iter l’an­née passée avec Esta­do Veg­e­tal à Brux­elles. Elle présen­tera une con­férence, pen­dant qu’elle pré­pare Meta­mor­fo­s­is, inspirée par le texte d’O­vidio en copro­duc­tion avec le KVS.

Uruguay

Mar­i­anel­la More­na : une grande et puis­sante réal­isatrice  qui tra­vaille autour des rela­tions poli­tiques qui tra­versent les thèmes de genre. C’est une avant-gardiste de la puis­sante vague fémin­iste dans les arts scéniques lati­no-améri­cains.

Ser­gio Blan­co : Un des plus renom­més auteurs de théâtre de la langue espag­nole. Avec des oeu­vres traduites dans plus de dix langues, il présente La Ira de Nar­ciso et par­lera de ses prochains pro­jets.

Gabriel Calderón : Un des plus remar­quables réal­isa­teurs d’U­ruguay.  Non seule­ment un artiste très impor­tant, mais il a égale­ment occupé la fonc­tion de directeur de “l’ Insti­tu­to de Artes Escéni­cas del Uruguay”. Pen­dant le fes­ti­val PROXIMAMENTE, il présen­tera ses nou­veaux pro­jets et nous pour­rons le voir en tant qu’ac­teur dans La Ira de Nar­ciso.