Chris­t­ian Jade : Existe-t-il un prob­lème spé­ci­fique d’accès des artistes issus de l’immigration aux scènes européennes ?

Con­so­late Sipérius : Je défi­nis mon tra­vail artis­tique comme un échange humain tout d’abord. Ce méti­er per­met d’ouvrir des hori­zons et recon­sid­ér­er sa vision du monde. « La diver­sité cul­turelle » se définit comme on le perçoit. Pour moi cela ne me dérange pas de l’utiliser si cela reste non dis­crim­i­na­toire. Pour mon tra­vail de fin d’études au Con­ser­va­toire Roy­al de Mons, j’avais tra­vail­lé ce sujet. J’étais con­sciente qu’au théâtre le corps est la pre­mière chose que l’on voit et qu’il est néces­saire de l’accepter tel qu’il est pour un épanouisse­ment total dans le méti­er. J’avais donc ren­con­tré des comé­di­ennes noires, des met­teurs en scènes ain­si que des directeurs de théâtre. Cela m’a ras­surée de savoir qu’effectivement je serai amenée à être con­fron­tée à cette stig­ma­ti­sa­tion. C’est une pos­si­bil­ité. Le plus impor­tant pour moi c’est d’en être con­sciente et de le  pren­dre comme une force et un atout.

C. J. : Il sem­ble que le théâtre soit à la traine d’une ten­dance à la diver­si­fi­ca­tion des artistes sen­si­ble en par­ti­c­uli­er dans la danse ou la musique, et à plus forte rai­son dans l’audiovisuel, depuis des années ? Pourquoi une telle résis­tance ou réti­cence ?

C. S. : Oui je pense effec­tive­ment qu’il manque grave­ment une diver­sité cul­turelle sur nos scènes belges. Du coup tout le monde n’a pas l’occasion de se sen­tir con­cerné. Il y a un manque d’identification pour une grosse par­tie de la société.  Ce qui est vrai­ment triste et dom­mage. Effec­tive­ment je pense que c’est plus facile dans le domaine de la danse et de la musique d’exploiter plusieurs cul­tures, dif­férents corps. Il y a cer­taine­ment une écri­t­ure con­tem­po­raine des corps plus avancée que dans le théâtre. Dans celui-ci, peut-être il y a encore tou­jours cette image de « grande insti­tu­tion », de pré­ciosité… Il y a encore du chemin à faire…

8°Il a fal­lu  Choco­lat, Joséphine, et bien d’autres pour ouvrir le bal. Ils se sont bat­tus pour leur art et étaient con­scient de leur statut, de leur exo­tisme fasci­nant et en jouaient pleine­ment. Ce qui fait d’eux de grands artistes. Heureuse­ment il y a eu une grande avancée depuis ☺.Je décide d’être avant tout une per­son­ne et non une couleur ou une représen­ta­tion d’une com­mu­nauté. Je m’efforce à espér­er que les artistes de ce domaine ont envie de tra­vailler avec moi car je suis moi et non une per­son­ni­fi­ca­tion de l’exotisme.

9° Une ouver­ture d’esprit et vouloir être mal­léable avec le monde ?…

10°Oui il plane ce bagage colo­nial qui freine à pro­pos­er. Je n’ai pas de solu­tion juste encore une fois se laiss­er sur­pren­dre et s’intéresser à ce qui passe ailleurs, dans d’autres pays, con­ti­nents.

11° Encour­ager les jeunes à aller au théâtre, mon­tr­er qu’il n’est pas si inac­ces­si­ble que ça, que ca les con­cer­nent,… Il faut que le théâtre aille dans les écoles.

13° « La dis­crim­i­na­tion pos­i­tive » n’est en aucun cas une solu­tion. Si cela est fait ce n’est jamais pour de bonnes raisons. De plus je trou­ve le terme assez humiliant.

14° Il ne sert à rien d’exagérer ou de mon­tr­er qu’on est ouvert. Ce n’est pas l’excès qui amène de bonnes choses c’est le vrai sen­ti­ment de tra­vailler avec quelqu’un qui est méri­tant et non pour une forme d’exposition…

Pro­pos recueil­lis par Chrit­ian Jade.