Au sortir de la tourmente

LA RÉPUBLIQUE FÉDÉRALE DE YOUGOSLAVIE (la Ser­bie et le Mon­téné­gro), con­traire­ment aux autres pays du sud-est de l’Europe, n’a pas con­nu de trans­for­ma­tion démoc­ra­tique : les dix ans de son exis­tence ont été jalon­nés de désas­tres suc­ces­sifs. Les guer­res en ex-Yougoslavie ont dev­asté Le pays, plus par­ti­c­ulière­ment les dernières frappes aéri­ennes de l’OTAN. Les guer­res, mais aus­si dix ans de sanc­tions économiques et donc d’isole­ment inté­gral, ont engen­dré une pau­vreté général­isée qui touche aus­si bien la pop­u­la­tion que l’État. On se doute bien que dans cette sit­u­a­tion le mon­tant des sub­ven­tions accordées à la cul­ture ait con­sid­érable­ment dimin­ué. Et ce ne sont pas les spec­ta­teurs, par l’achat de bil­lets, qui pour­raient com­penser cet état de fait. Le théâtre se trou­ve donc, matérielle­ment du moins, en bien mau­vaise pos­ture. Car, mal­gré les drames famil­i­aux et les tragédies quo­ti­di­ennes, les théâtres et les académies d’art dra­ma­tique n’ont pas fer­mé du jour au lende­main, et le pub­lic n’a pas cessé non plus d’aller au théâtre. 

Aujourd’hui, les ten­sions poli­tiques n’ont pas dis­paru :le pays frôle con­stam­ment la guerre civile. Le pays est divisé en deux. Les uns sou­ti­en­nent le gou­verne­ment actuelle­ment au pou­voir qui pro­tège leurs intérêts ; les autres sou­ti­en­nent le bloc démo­ca­tique qui ne réus­sit pas tou­jours à être à la hau­teur de ses ambi­tions réfor­ma­tri­ces et à son désir de redonner à la Ser­bie une place au sein de l’Europe. Cette sit­u­a­tion élec­trique ne favorise pas le renou­veau théâ­tral. Le théâtre poli­tique, qui a con­nu une forte poussée les dix années passées, tombe aujourd’hui en désué­tude. Et ce en bonne par­tie à cause de l’auto-censure qu’exercent les directeurs de théâtres sur leurs pro­pres pro­duc­tions. L’at­tri­bu­tion des sub­ven­tions dépend en effet du bon vouloir des autorités qui les coif­f­ent. Les Théâtres nationaux dépen­dent du gou­verne­ment ; les Théâtres munic­i­paux, de l’op­po­si­tion démoc­ra­tique ; quant aux Théâtres indépen­dants, ils sont sans ressources. Les Théâtres munic­i­paux ne sont pas engagés poli­tique­ment : ils présen­tent plutôt des pièces clas­siques qui ren­con­trent la faveur du pub­lic, Shake­speare ou Tchékhov, ou bien des pièces con­tem­po­raines yougoslaves (Srbljen­ovic, Markovic, Rom­ce­vic, Kovace­vic, Pavlovic). Les Théâtres indépen­dants ne sur­vivent que grâce à la vente de bil­lets. Autant dire qu’ils sont amenés à dis­paraître, à moins d’un prompt res­sai­sisse­ment du prob­lème par l’État. Mal­gré leur sit­u­a­tion cat­a­strophique, des théâtres et des fes­ti­vals comme le Dah, l’Ister, le Cult/Kult, le Mimart, et le Bitef ont per­sisté à créer des spec­ta­cles très intéres­sants. 

Le pub­lic va plus que jamais au théâtre. Pour enten­dre un texte et voir des comé­di­ens mais aus­si pour assis­ter à un événe­ment. Ce à quoi il eut droit récem­ment au Théâtre nation­al de Bel­grade. Ce théâtre soutenu par l’É­tat accueil­lait le Théâtre yougoslave dra­ma­tique (TYD), sans lieu depuis qu’un incendie avait rav­agé ses bâti­ments deux ans aupar­a­vant. Le TYD y repre­nait LE TONNEAU DE POUDRE. Lors de la dernière scène, l’un des comé­di­ens prin­ci­paux, l’ac­teur préféré du pub­lic bel­gradois, Voja Bra­jovic, a soudain défait la cein­ture de son man­teau et mon­tré au pub­lic son tee-shirt qui représen­tait un poing ser­ré sur­mon­té du slo­gan : Résis­tance ! Jusqu’à la vic­toire ! Le mot d’or­dre du mou­ve­ment de résis­tance étu­di­ants con­tre le gou­verne­ment actuel. Le comé­di­en Bra­jovic a ensuite levé le poing suivi du reste des comé­di­ens sous les applaud­isse­ments nour­ris du pub­lic. Analysant ce geste courageux, le célébre cri­tique du théâtre, Alek­san­dar Milosavl­je­vic, écrit dans l’heb­do­madaire indépen­dant, Vreme : « Le geste final de l’équipe du TONNEAU DE POUDRE prou­ve que les comé­di­ens, dès le début, ont inter­rogé leur rôle dans la société, partagés entre leur désir de con­tin­uer à faire du théâtre et le besoin de pren­dre publique­ment posi­tion. Car le théâtre, n’est pas immuable, mais s’adresse tous les soirs à des gens plongés dans la réal­ité quo­ti­di­enne, une réal­ité qui, en même temps, doit et ne doit pas être présente sur scène. » Le pou­voir en place a déclaré que les spec­ta­teurs de ce soir-là n’avaient pas agi en spec­ta­teurs de théâtre, qu’ils avaient accom­pli un « acte non-théâ­tral » en mon­trant leur admi­ra­tion pour le courage des comé­di­ens. Quinze min­utes d’applaudissement … Quand les jour­nal­istes ont inter­rogé l’acteur Bra­jovic sur Les raisons de son acte, il a répon­du : « Mon geste n’est pas un acte non théâ­tral, mais au con­traire un geste con­tre les hommes non-théâ­traux. C’est une atti­tude per­son­nelle, et je n’avais nulle­ment l’intention de me servir de qui que ce soit. Si cer­tains se sont sen­tis util­isés, je le regrette. Je ne désire au con­traire que le bien de cha­cun. » 

La sit­u­a­tion poli­tique et sociale a incité de nom­breux jeunes met­teurs en scène et comé­di­ens à quit­ter le pays. Par­mi eux, le cinéaste Srd­jan Drago­je­vic, exilé à Los Ange­les. Il dit ne pas être sur­pris de voir les grands pro­duc­teurs de ciné­ma occi­den­taux s’in­téress­er aux artistes de l’Est : « Nous avons été élevés dans des univers bien dif­férents, tra­ver­sés par des expéri­ences et des émo­tions intens­es, cer­taine­ment plus étranges, moins raisonnables que celles de la plu­part des occi­den­taux, ce qui nous donne d’emblée une vision du monde par­ti­c­ulière, éton­nante. Je suis par­ti à l’Ouest unique­ment parce que les cir­con­stance ne m’ont pas per­mis de con­tin­uer à tra­vailler dans mon pays. Tout en étant aux États-Unis, je reste avant tout un Européen. Je vis à Hol­ly­wood, mais j’écris une his­toire sur le Mon­téné­gro, pour un pro­duc­teur anglais qui veut tra­vailler avec un pro­duc­teur français. Le tra­vail d’un cinéaste est sem­blable à la vie d’un gitan vagabond, et c’est juste­ment tout le charme de notre pro­fes­sion. »¹ 

À la dif­férence d’artistes comme Srd­jan Drago­je­vic qui sont allés tra­vailler à l’étranger, d’autres ont choisi de rester et d’as­sur­er le renou­veau artis­tique du pays. On assiste en effet aujourd’hui à l’émer­gence d’une nou­velle généra­tion de comé­di­ens, met­teurs en scène, mais aus­si d’au­teurs comme Srbljen­ovic, Rom­ce­vic, Kovace­vic, ou Markovic. Les mis­es en scène d’Egon Savin, Niki­ta Milivo­je­vic, Kokan Mlade­n­ovic, Jagos Markovic ou Pavle Laz­ic met­tent en lumière leur vision aigüe de la réal­ité, leur désir de pro­pos­er de nou­velles lec­tures des clas­siques, d’adress­er davan­tage leur pro­pos aux spec­ta­teurs. Leur réper­toire inter­roge aus­si bien les clas­siques que la dra­maturgie con­tem­po­raine ; ils décou­vrent et mon­tent le réper­toire étranger con­tem­po­rain incon­nu jusqu’à présent du pub­lic yougoslave : Har­wood, Kroetz, Kolya­da, Frayn, Singer, Elton, McDon­agh, ou Smith. Ils ont su renouer rapi­de­ment des liens avec le reste de l’Europe en ren­forçant les réseaux entretenus prin­ci­pale­ment grâce au fes­ti­val BITEF qui n’a jamais cessé d’ex­is­ter mal­gré les dix années d’isole­ment qu’a vécues le pays, mais aus­si grâce aux nou­veaux médias élec­tron­iques…

1. Extrait d’un entre­tien paru dans l’heb­do­madaire VREME, le 1er jan­vi­er 2000.  ↩︎