Une affaire de fidélité

Entre­tien avec Philippe Sireuil réal­isé par Yan­nic Man­cel

Yan­nic Man­cel : Philippe Sireuil, vous avez der­rière vous une his­toire de théâtre déjà longue et com­plexe, au cours de laque­lle vous avez expéri­men­té de nom­breuses fonc­tions et de mul­ti­ples statuts : d’abord ani­ma­teur de jeune com­pag­nie (Le Théâtre du Cré­pus­cule) puis directeur d’institution (Le Théâtre Varia, l’Atelier Théâ­tral de Lou­vain la-Neuve) et aus­si de temps à autre met­teur en scène indépen­dant — « mer­ce­naire » selon la belle et ironique expres­sion de Jacques Las­salle —  répon­dant ponctuelle­ment à la com­mande de tel cen­tre dra­ma­tique ou de tel opéra… Que représente pour vous le fait d’être aujourd’hui asso­cié au Théâtre Nation­al, auprès de qua­tre autres artistes égale­ment choi­sis par Jean-Louis Col­inet, et de par­ticiper ain­si à une nou­velle phase de l’histoire de ce lieu ? Qu’en avez-vous déjà retiré et qu’en atten­dez vous encore ?

Philippe Sireuil : Le fait d’être met­teur en scène « asso­cié » au Théâtre Nation­al est à la fois une lib­erté et une con­trainte. Une lib­erté puisque je n’ai d’autre souci que le tra­vail lié directe­ment à la créa­tion artis­tique sans avoir à me préoc­cu­per de l’intendance, de la ges­tion ni de l’administration de mes pro­pres spec­ta­cles. Le plaisir et la lib­erté s’augmentent d’un sen­ti­ment de sécu­rité et d’inscription dans la durée, puisque nous avons la garantie, réaf­fir­mée par Jean-Louis, de rester à ses côtés au moins jusqu’à l’échéance de son pre­mier con­trat qui est de cinq saisons, ce qui nous donne la per­spec­tive d’un chemin, d’un tra­jet envis­age­able avec une rel­a­tive sérénité. La con­trainte, c’est qu’en tant que pier­res angu­laires de la poli­tique de pro­duc­tion et de pro­gram­ma­tion du Théâtre, nos choix artis­tiques à tous les cinq ont du coup le devoir de s’intégrer dans un hori­zon plus large, plus vaste, puisque le Théâtre Nation­al demeure le som­met pyra­mi­dal de l’institution théâ­trale en Bel­gique fran­coph­o­ne et qu’il doit con­tin­uer d’un même mou­ve­ment à répon­dre à de nom­breuses et divers­es sol­lic­i­ta­tions, y com­pris par­fois les plus con­tra­dic­toires. C’est donc un out­il que nous cinq, pour­tant déjà très présents, devons partager avec de nom­breux autres parte­naires égale­ment prévus par les mis­sions définies dans le con­trat-pro­gramme. La deux­ième « con­trainte » est, quant à elle, plutôt pos­i­tive : elle per­met, au tra­vers de ren­con­tres for­mal­isées réu­nis­sant la direc­tion et les met­teurs en scène asso­ciés, mais aus­si de dis­cus­sions informelles entre les uns et les autres, d’échanger des idées, des réflex­ions, de for­muler des ques­tions ou des hypothès­es sur les pro­jets et les désirs de cha­cun ain­si que sur l’évaluation et l’évolution du paysage théâ­tral belge ou européen, ce qui représente un ines­timable enrichisse­ment

Yan­nic Man­cel : Y a‑t-il une part de com­mande dans les claus­es implicites ou avouées de cette « asso­ci­a­tion » artis­tique ?

Philippe Sireuil : Non, nous n’avons pas ici affaire à un directeur, comme on peut par­fois l’imaginer à l’Opéra, obsédé par un pro­jet de réper­toire qu’il entendrait impos­er à l’ensemble de ses col­lab­o­ra­teurs artis­tiques. Ici, nous venons cha­cun avec nos hypothès­es, nos méth­odes de tra­vail, nos réflex­ions, qu’il s’agisse de textes à met­tre en scène ou de pro­jets beau­coup plus libres ou sin­guliers comme ceux d’Ingrid. Cette lib­erté d’initiative est à met­tre, bien sûr, au crédit de l’institution, de sa capac­ité finan­cière et de la per­son­nal­ité de son directeur. Et puisque vous m’avez inter­rogé aus­si sur mes attentes, je dirai seule­ment que nous aime­ri­ons par­fois mérit­er un peu plus encore notre appel­la­tion d’artistes asso­ciés. Nous avons par­fois le sen­ti­ment de n’être qu’artistes invités, alors que nous souhai­te­ri­ons aus­si être con­sultés sur l’aventure insti­tu­tion­nelle, organ­i­sa­tion­nelle du théâtre dans lequel nous tra­vail­lons tous ensem­ble.

Yan­nic Man­cel : Vous souhaitiez en fait une rela­tion plus « organique » avec l’ensemble du Théâtre ?

Philippe Sireuil : Oui, j’aimerais que la notion d’association implique aus­si un partage assumé de pris­es de risques, de devoirs et de respon­s­abil­ités envers le copi­lotage de l’aventure artis­tique dont nous sommes sol­idaires. Nous ne sommes pas au « cen­tre », nous ne sommes pas le col­lec­tif artis­tique du Théâtre Nation­al, il nous manque cette « organic­ité » que fort juste­ment vous évo­quiez.

Yan­nic Man­cel : Puisqu’on a com­pris qu’il ne s’agissait pas de com­man­des, com­ment se passe le choix des pro­jets ? Mesure pour mesure, La Forêt, Le Mis­an­thrope, Jean-Marie Piemme… Com­ment ces noms et ces titres parvi­en­nent-ils con­crète­ment jusqu’à l’affiche et à la brochure de sai­son ? Com­ment se décide le bon pro­jet au bon moment en har­monie avec les désirs du directeur et sa pro­gram­ma­tion ?