Le théâtre pour enfants face à l’école

Le théâtre pour enfants ren­con­tre la majeure par­tie de son pub­lic par le biais de l’é­cole. Ce pas­sage « priv­ilégié » est sou­vent obstrué tant par un con­texte général que par les dif­férents inter­venants. Cette voie royale se trans­forme sou­vent en sen­tier escarpé où la peur de trébuch­er rend incer­tain et appe­san­ti chaque pas.

La peur a pour vis­ages la survie, les con­di­tions de tra­vail, la com­pé­tence, le pro­gramme sco­laire, l’ou­ver­ture d’e­sprit, l’au­dace…
Suiv­ons donc les traces du Théâtre sur les chemins de l’é­cole.

Les insti­tu­tions sco­laires se réfugient der­rière un pro­gramme pour jus­ti­fi­er leur peu d’enthousiasme à par­ticiper à des activ­ités paras­co­laires.
Que l’on ne me dise pas que la for­ma­tion de l’enfant passe exclu­sive­ment par l’acquisition rigide des matières tra­di­tion­nelles.
Nous croyons plutôt que cette carence trou­ve son orig­ine tant dans le fonc­tion­nar­isme de la pro­fes­sion d’enseignant que dans l’absence de for­ma­tion de ces derniers aux mul­ti­ples dis­ci­plines du champ cul­turel.

Dans de telles con­di­tions l’acharnement de quelques-uns à porter l’idée de réno­va­tion dans leur pra­tique, s’il ne ren­con­tre pas une oppo­si­tion organ­isée, est au mieux con­finé dans la mar­gin­al­i­sa­tion de la démarche expéri­men­tale.
Le théâtre pour enfants n’échappe pas à cette désaf­fec­tion.
Il reste un pro­duit de loisir, surtout exploitable lors d’une St Nico­las.
L’école ne s’occupe que de l’intelligence cartési­enne.

Comé­di­en-chauf­feur, comé­di­en-déco­ra­teur, comé­di­en-marc­hand, comé­di­en-machin­iste, comé­di­en-chômeur, cela fait beau­coup de titres, sim­ple­ment pour nouer les deux bouts.
Dans ces con­di­tions, il est extrême­ment dif­fi­cile d’aborder sere­ine­ment un tra­vail de créa­tion. D’autant plus que pour rentabilis­er le spec­ta­cle, il aura fal­lu jouer un max­i­mum de fois et donc réduire au min­i­mum le temps réservé à la con­cep­tion de celui-ci.

Par­lons-en du tra­vail de créa­tion. D’abord, il n’existe que très peu de textes et d’auteurs pour enfants. Ensuite, quelles sont les troupes qui ont les moyens de faire appel à un vrai met­teur-en-scène pour une péri­ode suff­isam­ment longue ? Et puis, il y a comé­di­en et comé­di­en. Il ne faut pas ignor­er les moti­va­tions qui poussent cer­tains de ceux-ci à tra­vailler pour le jeune pub­lic.

Refoulés de la scène pour adultes ou trop tim­o­rés pour y accéder, ils trou­vent dans le théâtre pour enfants la porte de sec­ours leur per­me­t­tant mal­gré tout de faire car­rière. Ce sera d’ailleurs le plus impi­toy­able et le meilleur des publics qui leur pronon­cera un ver­dict sans appel.
A tra­vers ce labyrinthe tortueux et com­plexe, le théâtre pour enfants con­fron­té à l’école appa­raît comme le ser­ruri­er mal équipé s’acharnant sur une porte fer­mée.
La con­fronta­tion de deux solu­tions peut sans doute mod­i­fi­er ce con­stat.

La pre­mière con­cerne le théâtre. Il s’agirait non seule­ment d’amplifier l’aide finan­cière, mais surtout de procéder à une nou­velle ven­ti­la­tion des sub­sides octroyés.
Il con­viendrait de favoris­er davan­tage le tra­vail de créa­tion quitte à dimin­uer l’aide à la représen­ta­tion. Car, c’est bien par la qual­ité de ses pro­duc­tions que le théâtre pour enfants s’affirmera à long terme.
La sec­onde solu­tion touche l’école. Au-delà de toute mesure insti­tu­tion­nelle favorisant l’ouverture de l’école aux divers­es dis­ci­plines cul­turelles en général et au théâtre en par­ti­c­uli­er, un tra­vail de per­sua­sion doit être mené auprès des enseignants.
C’est ici qu’interviennent les ani­ma­teurs attachés aux troupes ou aux cen­tres cul­turels. Il est impor­tant que la pro­gram­ma­tion d’un spec­ta­cle s’intégre à un pro­jet dans lequel l’enseignant est par­tie prenante. Cette démarche fait appel au théâtre comme moyen d’ex­pres­sion par­ti­c­uli­er.
Elle en assure l’approche par un tra­vail d’animation adap­té aux groupes con­cernés. Elle favorise toute ini­tia­tive visant à sa réap­pro­pri­a­tion par la mise en place de for­ma­tion et la créa­tion d’ate­liers d’expression dra­ma­tique.
Un théâtre pro­fes­sion­nel pour enfants pour­suiv­ant son tra­vail de créa­tion dans la rigueur et dans des con­di­tions matérielles décentes. Une école ouverte aux inter­pel­la­tions extérieures. Telles sont les con­di­tions néces­saires au dévelope­ment har­monieux des uns et des autres.
L’époque présente n’est pas por­teuse de cet espoir.
Et pour­tant, le besoin vital de ce théâtre miroir des rêves et des cauchemars quo­ti­di­ens nous oblige à relever ce défi du temps.