Depuis 30 ans, la revue Alter­na­tives théâ­trales a ten­té de pren­dre le pouls de la créa­tion théâ­trale en Europe et dans le monde. D’emblée elle a affir­mé ren­dre compte de ce qui se passe sur les scènes par le texte et par l’image ; le théâtre est un univers de signes. Dans un esprit d’ouverture certes, mais, comme je l’écrivais sans doute avec un peu de pré­somp­tion en ouver­ture du pre­mier numéro en 1979, en dis­tin­guant « par­mi les ini­tia­tives suiv­ies celles qui sont résol­u­ment mod­ernes de celles qui n’en ont que l’apparence, celles qui sont le fruit d’une recherche et d’un tra­vail exigeant de celles qui ne sont que la repro­duc­tion d’un savoir faire tra­di­tion­nel, celles qui nous éton­nent et nous pro­curent du plaisir de celles qui nous séduisent par trop grande facil­ité¹ »
Très vite, nous avons fait évoluer la revue en dossiers : ils ont été con­sacrés à la présen­ta­tion du théâtre dans le monde (États-Unis, Japon, Cana­da, Afrique noire, Por­tu­gal, Europe de l’Est, théâtre his­panique, Chili…), à des auteurs mar­quants (Bark­er, Bern­hard, Duras, Fabi­en, Kalisky, Koltès, Norén, Piemme…), à des spec­ta­cles de référence(LE MAHABHARATA, RWANDA 94…), à des thé­ma­tiques par­ti­c­ulières (le vivant et l’artificiel, la scéno­gra­phie, les répéti­tions, le théâtre dédou­blé, le corps trav­es­ti, les penseurs de l’enseignement, choral­ités, créer et trans­met­tre…).
Plus générale­ment Alter­na­tives théâ­trales a suivi l’évolution de la mise en scène et de l’art du théâtre au cours de ces trente dernières années². Nous met­trons à prof­it cette année anniver­saire pour organ­is­er à Liège, Paris, Avi­gnon et Brux­elles des ren­con­tres en com­pag­nie d’artistes qui ont été présents dans la revue ou, pour les plus jeunes, que nous ne man­querons pas d’inviter, qui fer­ont l’objet de pub­li­ca­tions ultérieures³.