Qu’est-ce que vous faites ensem­ble ? 

Des créa­tions théâ­trales : les spec­ta­cles s’écrivent à par­tir du tra­vail de plateau. Voilà ce qui nous ani­me et notre prin­ci­pale activ­ité. R.d.S. – N.R.V. est né de la fusion de deux col­lec­tifs. Rien de Spé­cial (R.d.S.) a créé deux spec­ta­cles tout pub­lic, trois « jeune pub­lic » et une série de per­for­mances et de formes cour­tes. Aucune de ces formes n’est par­tie d’un texte. Énervé (N.R.V.) a à son réper­toire trois spec­ta­cles, et seul Des­per­a­do qui est né d’une col­lab­o­ra­tion avec la com­pag­nie fla­mande Tris­tero, est par­ti d’un texte préex­is­tant.

Com­ment vous êtes-vous trou­vés ?

Nous sommes amis de longue date, tous plus ou moins sor­tis de nos écoles d’art dra­ma­tique en même temps au début de ce siè­cle… Après quelques années de pra­tique nous avons très vite eu envie de nous réu­nir pour mon­ter nos pro­pres créa­tions, en plus du tra­vail d’acteurs et actri­ces que nous con­tin­uons en par­al­lèle. 

Que refusez-vous ?
Qu’affirmez-vous ?

Nous refu­sons de com­mencer les répéti­tions avec une con­cep­tion figée de notre mise en scène. Tous les créa­teurs (son, scéno, lumières) suiv­ent l’évolution du tra­vail de répéti­tion et créent en dia­logue avec le plateau. Nous sommes atten­tifs à la forme et envis­ageons chaque représen­ta­tion comme un jeu avec le pub­lic et les codes de la représen­ta­tion. Nous cher­chons à ce que nos spec­ta­cles soient acces­si­bles à tous les publics et revendiquons une lib­erté de ton. Nous pra­tiquons un humour sou­vent qual­i­fié d’« acide », qui nous per­met d’aborder des sujets graves ou sen­si­bles avec un regard décalé. 

Quels sont vos objec­tifs ?

Con­tin­uer à se ques­tion­ner, à se sur­pren­dre et à renou­vel­er nos pra­tiques.

Com­ment tra­vaillez-vous ?

Nous con­sacrons beau­coup de temps à dis­cuter en amont du tra­vail de plateau, afin de cern­er et enrichir notre sujet. Ensuite nous définis­sons des pistes d’improvisations, puis cha­cun arrive avec des propo­si­tions que nous testons sur scène. Nous nous fil­mons. Ensuite nous défri­chons et définis­sons une trame à par­tir des propo­si­tions scéniques qui nous sem­blent intéres­santes. Nous retournons « à la table », nous dis­cu­tons et écrivons/retranscrivons le texte. À par­tir de ce moment nous sommes tou­jours en aller-retour entre le plateau et la table, l’écriture évolu­ant sans cesse. C’est de cette façon que nous avons fonc­tion­né jusqu’à présent, mais notre proces­sus évolue et pour le prochain pro­jet nous pour­rions procéder dif­férem­ment. 

Com­ment se prend une déci­sion ? 

De façon col­lec­tive, en dis­cus­sion. En général nous sommes d’accord… 

Quelle est la vie organique du groupe ?
Qui entre, qui sort ?
(com­ment se vit la fidél­ité) 

Il y a le noy­au de groupe : 3 acteurs pour le col­lec­tif  Rien de Spé­cial et 2 pour le col­lec­tif Énervé. Nous sommes sou­vent tous sur le plateau, mais par­fois il arrive que l’un d’entre nous soit à la mise en scène ou en regard extérieur. Dernière­ment nous avons eu envie de faire appel à d’autres acteurs et actri­ces qui rejoignent l’équipe pour des pro­jets en par­ti­c­uliers. Nous tra­vail­lons tou­jours avec le même créa­teur son depuis la créa­tion de nos deux col­lec­tifs (Maxime Bod­son). Pour nos pre­mières créa­tions nous avions nous même pris en charge la scéno­gra­phie. Depuis nous avons col­laboré avec Prunelle Rul­lens et Aline Breuck­er, qui ont toutes deux adhéré à la démarche de « work in Progress », leurs propo­si­tions scéno­graphiques évolu­ant au fil des répéti­tions. C’est dans ce même esprit que Lau­rence Hal­loy a créé les lumières de nos derniers spec­ta­cle. Nous tra­vail­lons sou­vent avec les mêmes créa­teurs, il est impor­tant pour nous de nous entour­er d’une équipe qui porte le pro­jet dans son ensem­ble. Tous les créa­teurs, ain­si que le régis­seur ou la régis­seuse, don­nent leurs avis pen­dant les répéti­tions, tant au niveau de la mise en scène que de la dra­maturgie. Cette mul­ti­plic­ité des points de vues est enrichissante. Bien sûr il faut définir un axe et faire le tri par­mi ces retours avant de retourn­er sur le plateau. 
Nous col­laborons égale­ment avec d’autre com­pag­nies. Récem­ment, nous avons créé Des­per­a­do avec Tris­tero (qui est aus­si un col­lec­tif).
En mai 2019, nous avons réu­ni toutes les forces vives des deux col­lec­tifs (Rien de Spé­cial et Énervé) sur un spec­ta­cle : Rater Mieux Rater Encore. Cela a été l’occasion de se fédér­er au ser­vice d’un même pro­jet.

Quelle est la durée de vie de cette asso­ci­a­tion ? 

La pre­mière créa­tion du col­lec­tif Énervé Petit-déje­uner orageux un soir de car­naval a eu lieu en févri­er 2008. Celle du col­lec­tif Rien de Spé­cial In Vit­rine en 2010. Déjà une décen­nie de tra­vail en com­mun. Nous nous sommes mutu­al­isé en une seule asbl en 2018. Les col­lec­tifs con­tin­u­ent à avoir des lignes artis­tiques dis­tinctes, tout en col­lab­o­rant au niveau logis­tique. Nous comp­tons tra­vailler ensem­ble sur du long terme, mais per­son­ne ne sait ce que l’avenir nous réserve !

Quelle appellation/signature ?
col­lec­tif, bande, groupe, troupe, ensem­ble… 

Col­lec­tifs !

Quelles sont vos influ­ences (théâ­trales et non théâ­trales ?)

Nous nous sen­tons proches des col­lec­tifs Tran­squin­quen­nal ou tg stan, en Bel­gique. Pour la France et l’étranger, citons : Les Chiens de Navarre, Forced Enter­tain­ment, 26000 Cou­verts, Grand Mag­a­sin.

Con­statez-vous un retour du leader ?

Non. Dernière­ment nous avons ressen­ti le besoin de met­tre quelqu’un à la mise en scène, que ce soit l’un d’entre nous ou une per­son­ne extérieure. Mais notre con­cep­tion du tra­vail de mise en scène n’est pas dans le « lead­er­ship », nous créons tous ensem­ble.

Y a‑t-il une dimen­sion poli­tique à votre démarche col­lec­tive,
un pro­jet poli­tique à affirmer et défendre ?

Cela dépend évidem­ment de ce que l’on entend par poli­tique…
Avec Rien de Spé­cial, nous par­lons de ques­tions « de société », comme le culte du bon­heur, l’angoisse écologique ou la ques­tion du genre. Nous ten­tons de dénon­cer ce qui ne va pas, avec humour, autodéri­sion et en nous remet­tant nous-même en ques­tion. Cepen­dant nous refu­sons tout didac­tisme et ne cher­chons pas à apporter de réponse, ou à revendi­quer une idéolo­gie pré­cise.
Avec Énervé nous sommes à un niveau per­son­nel. Nos créa­tions par­lent de rap­ports de pou­voir, de manip­u­la­tion, d’angoisse exis­ten­tielle. Des préoc­cu­pa­tions a pri­ori moins poli­tiques. Quoique…

Y a‑t-il une men­ace à tra­vailler ensem­ble ?

Sachant que 30 % des ren­con­tres amoureuses se font sur les lieux de tra­vail, il y a cer­taine­ment un risque, oui…