Com­ment fais-tu pass­er ton engage­ment écologique dans un livret d’opéra ? 

Tout d’abord, je m’efforce de men­er une vie sobre en ter­mes d’énergie. Mais en ce qui con­cerne le tra­vail, je dois avouer que je ne me préoc­cupe pas d’écrire un « opéra écologique ». Selon moi, c’est aux maisons d’opéra qu’il revient de per­fec­tion­ner les tech­niques de pro­duc­tion. Et si des voix s’élèvent pour exiger qu’on ferme des opéras et des musées, parce qu’ils sont trop éner­gi­vores, je répondrais qu’il y a d’autres chantiers plus urgents que de fer­mer des bâti­ments aus­si essen­tiels à l’être humain. Il y a des activ­ités plus futiles, qui con­som­ment énor­mé­ment d’énergie, comme les cours­es auto­mo­biles, les jeux vidéo, le stream­ing de pitoy­ables séries Net­flix, et il existe des cen­taines de lieux de spec­ta­cle qui n’ont d’autres straté­gies que le diver­tisse­ment et qui sont de pures manœu­vres de détourne­ment de l’attention, qui nous éloignent de notre human­ité. Avec l’opéra, même si on a affaire à un art où une par­tie du pub­lic est là pour se mon­tr­er, la forme de l’art en tant que telle est si forte que la cathar­sis est pos­si­ble.

En tant que libret­tiste, com­ment peux-tu con­tribuer  à cette cathar­sis ? 

Cela se fait de manière très naturelle, parce que mes textes trait­ent tou­jours de la fragilité humaine et leurs sujets se situent à prox­im­ité de la mort. On ne peut pas sor­tir du théâtre en se dis­ant qu’on a juste écouté deux heures de très belle musique. Cela tient aus­si beau­coup aux com­pos­i­teurs, et tous ceux avec lesquels j’ai tra­vail­lé, que ce soit Beat Fur­rer, Georg Friedrich Haas, Arnulf Her­rmann, Heinz Hol­liger, Klaus Lang, Isabel Mundry ou Hèc­tor Par­ra sont des chercheurs, au sens où ils inter­ro­gent la société et ce que sig­ni­fie être humain. La con­science écologique devrait et pour­rait être le sujet d’un opéra en soi. Et si on veut, une œuvre comme Vio­let­ter Schnee de Beat Fur­rer traite effec­tive­ment de cela. Il s’agit de la trans­for­ma­tion de la société à l’intérieur même d’une cat­a­stro­phe qui a déjà eu lieu. Alors que la capac­ité à com­mu­ni­quer se perd, se décom­pose, les per­son­nages ne peu­vent plus que répéter des paroles dis­lo­quées, qui sont comme les ves­tiges de leurs précé­dents dia­logues. 

Quelle est la fonc­tion du per­son­nage de Tania dans cette pro­gres­sion de la destruc­tion ? 

J’ai exaucé le vœu de Beat Fur­rer de faire venir cette femme d’un autre monde. Tania est un rôle par­lé, inspiré par le film Solaris d’Andreï Tarkovs­ki, qui est une très grande référence pour Beat Fur­rer. C’est une femme morte qui revient, une pro­jec­tion. C’est pourquoi elle est la seule à par­ler (au lieu de chanter). Et elle con­t­a­mine les autres avec sa langue. 

Est-ce qu’il y a un lien entre Vio­let­ter Schnee et Liebesge­sang, ton prochain opéra ?